Bagaimana Tubing Tembaga Dapat Diubah Ke Perabot dan Seni Spektakuler

Pernahkah anda bertemu seorang artis yang bekerja dengan tembaga? Bertemu TJ Volonis - seorang artis yang berbakat di Brooklyn yang membina perabot dan dinding seni yang mengagumkan tiub tembaga. Keterangannya membantu kita memahami intuisinya yang mengakibatkan kepingan-kepingan yang sangat dirancang dan dibina dengan kuat: "Kerja saya memberi tumpuan kepada hubungan bergantung antara keseluruhan dan segmen dan keseimbangan rapuh antara susunan dan gangguan. Khususnya saya bekerja dengan corak-corak yang menggambarkan mereka secara sederhana dan keseluruhannya, atau melalui prisma corak yang lebih besar. "Semangatnya untuk bahan ini serba boleh dialihkan dalam pelbagai barangan perabot, seperti meja makan yang menakjubkan dua meter panjang.

Bagaimana anda memulakan perniagaan ini?

  • Jalan saya untuk perniagaan ini pada mulanya tidak disengajakan, dan sedikit tidak konvensional. Saya selalu menyukai tembaga sebagai bahan-fleksibiliti kehangatan dan kesesuaiannya. Saya telah bermimpi cara-cara untuk membuat perkara-perkara daripadanya seperti skrin dan lekapan pencahayaan tetapi tidak pernah mengambilnya di luar rancangan reka bentuk sketchbook. Apabila rakan sebilik saya berpindah dia meninggalkan meja kopi reyot yang dia dapat dari tempat sampah. Saya tidak mempunyai wang pada masa itu untuk menggantikannya jadi saya memutuskan untuk mengetuk kaki dari itu dan membina asas baru daripada tiub tembaga. Saya melakukan beberapa penyelidikan, membeli bahan yang saya perlukan dari Home Depot, merangka reka bentuk, dan menciptanya. Saya gembira dengan hasilnya. Pada masa itu saya bersemangat untuk mendapatkan lelongan seni manfaat yang menyerlahkan artis baru muncul. Saya membuat bahagian lain dan memasukinya di bawah nama samaran. Sekepingnya diterima dengan baik bahawa ia memenangi yang terbaik dalam kategorinya dan menarik perhatian seorang ahli galeri yang terlibat dengan lelongan. Ini memberi saya galakan untuk meneruskan.

Adakah anda sentiasa bekerja dengan tembaga atau bahan-bahan lain yang berpengalaman juga?

  • Setakat ini saya hanya bekerja dengan tembaga. Masih terdapat begitu banyak sifat bahan yang saya mahu percubaan dengan yang saya fikir saya akan memberi tumpuan kepadanya untuk beberapa waktu.

Apakah kualiti bahan yang anda pilih untuk bekerja dengan tembaga?

  • Kehangatan dan tiub-tiubnya "unsur-unsur" seolah-olah merangkumi aspek-aspek logam, udara, air, api, bumi. Saya suka bagaimana ia mengagumkan kecantikan di pelbagai negeri (cerah "tembaga baru") tembaga, sedikit tercemar dan tertekan dari obor pukulan, udara teroksida kepada warna coklat madu, verdigris dan patina lain). Ia menjalankan haba dengan mudah dan boleh melakukan pembaharuan ikatan molekul apabila dipanaskan. Saya suka mengambil tiub tembaga yang dimaksudkan untuk paip dan menugaskannya untuk mewujudkan sesuatu yang mengejutkan.

Berapa jam untuk membuat sekeping seni berfungsi?

  • Ia sangat berbeza. Untuk sekeping setakat meja makan beratus-ratus jam. Untuk ukiran dinding yang lebih kecil 20-30 jam +.

Di manakah anda mencari inspirasi untuk mencipta karya anda yang "indah memenuhi huru-hara"?

  • Banyak inspirasi saya datang dari New York City sendiri dan infrastruktur perindustriannya yang luar biasa. Sistem komunal seperti trek keretapi, jambatan dan paip diperlukan untuk mewujudkan persekitaran yang boleh dihuni oleh masyarakat yang bekerja. Saya suka melihat ini melalui lensa artistik, dan membayangkan semula ia menjadi sesuatu yang indah, di luar utiliti yang dimaksudkan. Saya juga diilhamkan oleh bahan itu sendiri, dan rasa ekspresinya sendiri.

Silakan membimbing pembaca Freshome melalui proses kreatif yang membawa Anda dari ide ke produk jadi - bagaimana anda bekerja?

  • Saya mempunyai dua proses kerja yang berbeza. Satu lebih banyak terdiri dan disengajakan. Apabila saya membuat sekeping berfungsi, ia perlu direka dengan teliti dengan teliti sebelum memulakan proses membinanya. Reka bentuk akan berubah dengan cara yang halus semasa saya maju dan bahan itu sendiri memberitahu reka bentuk. Proses lain lebih terbuka dan cair-ini berlaku untuk kepingan dinding yang dipasang / tidak berfungsi. Saya mulakan dengan konsep asas sepotong seperti imej atau tema tertentu yang saya ingin buat dalam kerja, membuat keputusan tentang saiz kasar, dan kemudian melompat masuk dan mula membinanya. Sekali lagi, bahan memberitahu proses dan sekeping selesai, tetapi interaksi itu lebih berperanan dalam gaya bangunan ini.

Anda menangkap warna yang indah dari bahan - mengapa anda lebih suka, katakan, tembaga berkilat?

  • Saya telah membuat bahagian-bahagian yang bermain dengan kemasan yang berbeza dan keadaan bahan. Beberapa yang saya telah meninggalkan untuk mengoksidasi udara yang mencipta warna madu-coklat yang sangat mellow dari masa ke masa, tidak disembur. Potongan-potongan lain yang saya telah disegel dengan pernis segera untuk memelihara tanda-tanda dan perubahan warna obor. Dan kepingan-kepingan lain yang saya telah dipoles dan dimeteraikan tepat selepas menyelesaikan sekeping untuk memelihara sinar baru-sen. Saya teruja untuk mula bekerja dengan elektroplating dan memaksa patina tidak lama lagi. Logam ini serba boleh dari segi pilihan penamat, dan saya dapati ia menjadi bahan yang indah di semua negeri tersebut.

Seolah-olah anda membahagi kerja menjadi objek fungsian dan hiasan - yang manakah yang lebih mencabar dan bermanfaat dan mengapa?

  • Setiap mempunyai cabaran sendiri. Daripada kedua-dua gaya kerja, lebih sukar adalah kepingan-kepingan berfungsi.Sering kali, walaupun dengan pengalaman saya mengenai bahan itu, ia tidak akan melakukan apa yang saya buat untuknya. Kemudian anda perlu bekerjasama dengan bahan tersebut dan tampil dengan penyelesaian yang saling memuaskan. Saya benar-benar melihat tiub tembaga sebagai pencipta bersama kerja saya.

Apa yang anda pelajari daripada bekerja dengan tiub tembaga?

  • Bahawa mana-mana artis atau artis yang bekerja dengan bahan-bahan fizikal harus berkolaborasi dengan bahan itu sendiri. Mereka mempunyai keperibadian, batasan, dan kekuatan mereka sendiri.

Anda seorang artis yang diajar sendiri. Berapa banyak masa yang anda habiskan untuk meneliti garis kerja anda?

  • Ada, tetapi tidak banyak. Saya lebih suka berada di studio bereksperimen. Kadang-kadang saya akan melihat arahan bagaimana untuk mencapai teknik penampilan atau manipulasi tertentu, tetapi kebanyakannya saya menganggapnya semasa saya pergi. Saya selalu mahu magang dengan tukang paip untuk mempelajari teknik yang lebih formal. Mungkin salah satu daripada hari ini saya akan dapat.

Apakah permintaan paling aneh yang perlu anda berurusan?

  • Benar-benar tidak gila setakat ini. Saya gembira untuk mencuba apa-apa pelanggan yang ingin saya lakukan. Manfaat untuk bekerja di komisen adalah saya dapat mengalami bahan dan melihat kerja saya dari perspektif yang berbeza.

Penulis: Simon Jenkins, E-Mel

Tinggalkan Komen Anda